Ikke undervurder den stille kraften til dyner
Fra det latterlig tette (og brukte) patchworknummeret som A$AP Rocky berømt hadde på seg til årets Met Gala, til teppet på din bestemors seng – en quilters talent forvandler rester av materiale til dyrebare plater av kos. Omhyggelig sydde tepper har gått i arv gjennom generasjoner i hundrevis av år og har holdt oss koselige i tusenvis. Men det er mye mer med dyner enn å kose seg. Ofte er de taktile steder hvor viktige historier blir fortalt. Et av de tidligste bevarte eksemplene – et sengetrekk fra Sicilia fra 1300-tallet – forteller legenden om to tragisk dødsdømte elskere kalt Tristan og Isolde gjennom sine forsiktige sting. Det er middelalderens svar på å se en rom-com.
Ofte satt sammen av ellers uønskede rester av materiale, er det også en politisk historie til quilting som går under radaren. I mange tilfeller har disse ydmyke teppene blitt laget for å protestere, feire og gi stemme til marginaliserte samfunn. Fra de håndquiltede bannere sydd av aktivister som kjemper for kvinners stemmerett til tepper mot slaveri som ble sydd sammen av grupper av avskaffelsesforkjempere i 1830-tallets Nord-Amerika, viser mediets nøye vevde historie hvordan syferdigheter kan brukes til å spre et budskap.
Det er av denne grunn at Jess Bailey bestemte seg for å begynne Dyner til offentlige bibliotek. Opprinnelig fra California, jobber hun for tiden som kunsthistoriker i London, og spesialiserer seg på arbeid laget i europeisk middelalder. Da han vokste opp, var Bailey omgitt av kreative skapere; bestemoren hennes lærte henne å sy da hun var barn, og faren hennes laget fargerike nylondrager for å fly på stranden i hjemstaten California. I hyllene i huset deres sto bind om etablerte abstrakte malere som Mark Rothko ved siden av bøker om Gee's Bend-quilterne; et samfunn av svarte kvinner i Alabama som har gitt sine dristige, eksperimentelle quilt-making metoder ned gjennom tre generasjoner. Jeg var veldig heldig som vokste opp i en familie der det ikke var noen tvil om quilts var kunst eller ikke, forklarer Bailey. Jeg var gjennomsyret av den lappeteppe- og sykulturen, og sov under dynene mine slektninger hadde laget.
sitater om kaldt vær
Utenfor hjemmet hennes la imidlertid Bailey merke til at quilting ofte ble ignorert eller feilaktig satt på sidelinjen som en harmløs jakt på husmødre og fellessy-grupper. Det er et medium som tradisjonelt sett ikke tjener patriarkalske verdier, og som motarbeider normative maktstrukturer, forklarer hun. Dyner er så ofte fellesskapsskapte, og det er noe som virkelig utfordrer kunsthistoriens patriarkalske strukturer. Disse strukturene er avhengige av en enestående genifortelling: kunstneren som var et geni som barn og ble fullverdig som voksen. Det er banen, men det forutsetter mange privilegier rundt hvordan kunst er integrert i livet ditt. Mange mennesker har bare litt tid etter at barna har lagt seg. Jeg elsker at dyner ofte lages av mer enn én person!
Dyner er så ofte fellesskapsskapte, og det er noe som virkelig utfordrer kunsthistoriens patriarkalske strukturer.
Som kunsthistoriker kunne jeg bare ikke motstå å dele historien om quilting som jeg kom over, sier hun, for meg, hvis du skal investere i en kunstnerisk praksis [som quilting], er det viktig å vite hvor [det] ] kommer fra; å omfavne makten i disse arvene, og formødre og forfedre som har båret den videre. Det er så mye kraft og glede i det.
I motsetning til maleriene som henger på veggene til verdens største gallerier, utenfor rekkevidde ved siden av et ikke-rør-skilt, kan dyner være nyttige husholdningsobjekter å kose seg under hver dag. Å lage en dyne for noen er ofte en handling av kjærlighet og samarbeid for å holde fremtidige generasjoner varme. En av brikkene Bailey setter søkelyset på i sin zine Mange hender lager en dyne feirer svart glede og kraft – iThe Sunflowers Quilting Bee i Arles,Kunstneren Faith Ringgold forestiller seg åtte galionsfigurer av svart frigjøring (inkludert Rosa Parks, Harriet Tubman og Ida B. Wells) samlet rundt en lys blomsterdyne av blomstrende solsikker. Bildet antyder at nåtiden er næret av deres tidligere aktivisme. Bailey har i mellomtiden nylig sydd et minneteppe for familien til en kvinne som heter Negar, som ble drept da Ukraine International Airlines’ flight PS752 ble skutt ned i Iran i fjor – det ferdige teppet inneholder deler av Negars mest dyrebare klær.
For Bailey er mykheten til dyner uløselig fra deres politiske betydning. Når du er et samfunn som er berørt av en eller annen form for traumer og du har denne store byrden med å prøve å fortelle folk uten den levde erfaringen om det traumet, er det en virkelig utmattende og forferdelig oppgave, sier hun. Å gjøre det på en måte som er en kunstform, som også er kjærlig, er virkelig mektig. Jeg ser på disse politiske quiltene som ting som både handler om å fortelle en virkelig nødvendig historie til omverdenen, og samtidig prosessen med å lage disse quiltene tror jeg faktisk er dypt helbredende for de menneskene som trenger det mest.
rhett butler og scarlett ohara
Dynene som jeg vokste opp rundt ble laget av kvinnene i familien min egentlig av det de hadde, på fritiden de hadde etter jobb, sier Bailey. Det er en grunnleggende følelse blant quiltere at du allerede har det du trenger for å lage en quilt. Det er noe virkelig vakkert som er tredd gjennom historiske quilts. De tar ting som andre mennesker ikke ser potensialet i. Med det skaper de skjønnhet og komfort.
Vil du vite mer? Her er to politiske quilts til å sjekke ut:
bøker til filmer 2015
Tradisjonell queer dobbel gifteringsteppe, Angie Wilson (2009)
Det har alltid vært skeive quiltere, og jeg tror måten motstanden er synlig åpenbart endrer seg avhengig av artisten og øyeblikket i tid, forklarer Bailey. Med dette teppet av Angie Wilson viser hun skjønnheten til queer kjærlighet ved å ta et tradisjonelt symbol: det folkelige doble gifteringmønsteret. Det mønsteret er brukt i dynen som min store tante laget til foreldrene mine da de giftet seg, ikke sant, det er en av dynene du kommer til å lage i løpet av livet ditt som en nordamerikansk folkequilter, og er dette svært kjente symbolet på sammenlåsende gifteringer . Angie Wilsons quilt er dette fabelaktige midten av 2000-tallet, frodige, fløyelsrosa quilt med vaginaformer viklet inn mellom gifteringene. Det er et uttrykk for queer kjærlighet. Det er så sterkt for skeive artister å kreve rikdommen, kjærligheten og privatlivet til hjemmerommet.
For mer informasjon om dette teppet, gå til Angie Wilsons nettsted.
Star of Bethlehem mønstervariasjonsteppe, Ellen Morton Littlejohn og Margaret Morton Bibb (1837-50)
Det er en dyne jeg elsker i Metropolitan museum i New York, laget på slutten av 1800-tallet av to slavebundne kvinner, Ellen Morton-Littlejohn og søsteren hennes Margeret Morton-Bibb, forklarer Bailey. De produserte dette eksepsjonelt vakre teppet med Betlehemsstjernens folkemønster, og utover at det var dette virkelig utfordrende kunstobjektet fordi det viser misbruket av slaveri og forholdene de ble tvunget til å lage det for sin slaveri, fant de en virkelig kraftig måte å merke seg forholdene. Vatten [isolasjonslaget] på dynen er faktisk ikke ull, det er bomull. Quilten har mønsterstykker som du forventer i et folkedyne, men innimellom stjernene, stykket i forskjellige farger av silke, er denne teksturquiltingen, hvor sømmen er det som faktisk gjør designet og mønsteret. Den produserer denne typen utstoppede, tredimensjonale form. De produserte bilder av lokale planter. Mellom valget om å bruke bomull - som åpenbart er et så høyt og problemfylt medium i Nord-Amerika, og ble produsert på plantasjen der de bodde - og å inkludere bilder av landet rundt dem i underlaget til dynen ... jeg trodde det var et så utrolig kunstverk.
For mer informasjon om denne quilten, gå til Met Museums nettside.